Ham Luske:“你的動畫和你的pose一樣最好。你會擁有好的timing,出色的
overlapping表演,好的follow through,但是假如你的pose不夠有力和切合主題
(講故事),你不會擁有出色的動畫。”
Pose概述:
1. 好的pose直接傳達角色性格;
2. 每個pose應(yīng)該有能力作為一個單幀的圖解;
3. 出色的pose引導(dǎo)觀眾去了解一個角色的靈魂深處;
4. 故事不必要是第一的,許多經(jīng)典動畫電影故事都很弱或者是簡單;
5. 角色第一;
6. 對于一個觀眾,“一個故事意味著一切”只有一個理由:觀眾關(guān)心這個角色。
動態(tài)線概念:
——動態(tài)線是一條通過角色身體的假想的線,展示姿態(tài)的力度、標志角色pose的
趨勢和能量。
Pose的兩個主要職能:
Appeal & Emotion(吸引力和情感)
Appeal——引導(dǎo)觀眾容易接近角色的內(nèi)心,快速理解角色的感受。
Emotion¬¬——清晰表達特定時刻角色內(nèi)心的真實情感。
角色動畫中Pose、Character、Story(姿勢、角色、故事)三者之間的關(guān)系:
-角色存在pose之中。
-pose揭示角色。
-pose不是動作的征兆。
-動作是角涉及違禁信息,詞語無法顯示緒狀態(tài)的征兆。
-因此pose是講故事的主要結(jié)構(gòu)。
在角色動畫中,Pose、Character、Story(姿勢、角色、故事)三者之間的關(guān)系
可以基本概括為:好的pose通過自身的吸引力和情感表達塑造令人信服的角色,
角色與角色之間的矛盾沖突推動情節(jié)的發(fā)展,從而講述故事。
Pose優(yōu)劣的表現(xiàn):
不好:
-缺乏方向感(趨勢)
-橫線和豎線太中性
-沒有力度
-沒有引導(dǎo)性
-沒有影片的張力
好:
-很強的趨勢
-力度
-畫面的流動感
-引導(dǎo)觀眾的眼睛
-張力
擺pose的變化技巧:
-在擺pose過程中學(xué)習(xí)使用二維圖形(剪影)來檢查pose是否能夠表達特定的含
義(idea)。
-改變你的pose或者動態(tài)線的強度;
-使一個重要的pose比其他的更突出一些;
-把所有其他的pose都一致地指向主要pose;
-(特別注意)一系列pose的強度變化與故事情節(jié)的關(guān)系。
其他重要技巧:
1. 傾斜頭部:
-人們不會經(jīng)常保持他們的頭直直向上的。
-傾斜的頭部給一個pose增加重量感。
-頭部的傾斜是一個有用的態(tài)度和情緒的指示器。
2.反轉(zhuǎn)動態(tài)線:
-在一場戲中建立對比;
-積累和釋放能量,推動角色和故事發(fā)展
3. 增加軀體的扭轉(zhuǎn)推動你的pose
4. 為較好的pose進行不均衡的重量分配
5. 動畫規(guī)律的應(yīng)用:
-不要在場景中強加動畫規(guī)律。
-使用動畫規(guī)律指引你怎樣構(gòu)建一個場景,但不是作為事物的清單羅列粘貼到你的
工作中。
6.視覺流動線:
-角色的所有局部合起來都應(yīng)該能創(chuàng)建一個視覺的流動線,以引導(dǎo)觀眾的眼睛。
-觀眾趨向于“感覺”肢體語言,但是不集中在它上面。
-觀眾通常集中在角色的臉。
-好的POSE引導(dǎo)觀眾的眼睛在特定的場景中看他們應(yīng)該看的地方。
-利用手臂、腿、身體、道具等,來引導(dǎo)觀眾去看需要他們看的,以敘述故事。
-留心角色所拿的道具。
-確保道具也同樣處于視覺流線之中。
-你的pose的好的流動線使你的動畫容易理解。所謂“賞心悅目”。
-你的故事講的越好,你的想法就越清晰,同時一定擁有適當?shù)囊曈X流。